Test de lírica medieval

Algunas preguntas requieren una respuesta escrita, otras a elegir una o dos entre varias opciones. Y cuidado con las tildes. Suerte.

El libro de Alexandre

En clase se suele explicar El libro de Aleixandre al abordar el Mester de Clerecía (su famosa estrofa II). El héroe que se lleva la máxima atención es el Cid, el currículum es muy extenso y hay que jerarquizar. Jose Luis Gamboa ha elaborado una Webquest sobre el poema épico de Alejandro Magno, muy útil no sólo para el estudio del personaje en clase de Literatura, si no también para las de comprensión, expresión y ampliación, ya que ofrece un análisis de la obra: contexto, búsqueda de información, tópicos literarios, reflexión, intención, relación con la actualidad (el 15 M, Internet), etc.  Y finaliza con una autoevaluación que desde aquí calificamos de sobresaliente.

Fuente: Wikipedia, Libro de Alexandre

Lírica culta del siglo XV. El amor cortés.

El siglo XV se conoce como el "otoño de la Edad Media". Se produce un cambio social y de mentalidad que llevará hasta el Renacimiento. El siguiente vídeo lo explica, así como el origen y definición de  los cancioneros, el origen de la literatura cortesana, la temática (la fortuna, el amor y la muerte), el amor cortés, la poesía didáctica y moral, Las danzas de la muerte...

El amor cortés sigue una fórmula de composición alegórica y metafórica de las relaciones entre el vasallo y el señor feudal. Presenta un amor imposible, hacia una mujer inalcanzable (que está casada o no corresponde a los sentimientos del poeta). Esto causa un sufrimiento infinito que, paradójicamente es considerado como mejor que la ausencia del amor.

La dama es considerada como el “señor” del “vasallo”, que es el trovador o poeta. Ésta posee todas las virtudes, tanto físicas como morales, es considerada una diosa.

Como antecedente literario encontramos a Petrarca y los versos que dedicó a su amada Laura. He aquí algunos ejemplos.

Laura

Soneto a Laura

No tengo paz ni puedo hacer la guerra;
temo y espero, y del ardor al hielo paso,
y vuelo para el cielo, bajo a la tierra,
nada aprieto, y a todo el mundo abrazo.

Prisión que no se cierra ni des-cierra,
No me detiene ni suelta el duro lazo;
entre libre y sumisa el alma errante,
no es vivo ni muerto el cuerpo lacio.

Veo sin ojos, grito en vano;
sueño morir y ayuda imploro;
a mí me odio y a otros después amo.

Me alimenta el dolor y llorando reí;
La muerte y la vida al fin deploro:
En este estado estoy, mujer, por ti.

 

En la muerte de Laura

Sus ojos que canté amorosamente,

su cuerpo hermoso que adoré constante,

y que vivir me hiciera tan distante

de mí mismo, y huyendo de la gente,

Su cabellera de oro reluciente,
la risa de su angélico semblante

que hizo la tierra al cielo semejante,

¡poco polvo son ya que nada siente!

¡Y sin embargo vivo todavía!

A ciegas, sin la lumbre que amé tanto,

surca mi nave la extensión vacía...

Aquí termine mi amoroso canto:

seca la fuente está de mi alegría,

mi lira yace convertida en llanto.

 

Jorge Manrique, conocido por Las coplas a la muerte de mi padre, compuso 45 poesías que tratan del amor cortés. Esta es mi preferida por su fuerza expresiva:

Yo soy quien libre me vi...
Yo soy quien libre me vi,
yo, quien pudiera olvidaros;
yo só el que, por amaros,
estoy, desque os conoscí,
«sin Dios, y sin vos, y mí».
Sin Dios, porque en vos adoro,
sin vos, pues no me queréis;
pues sin mí ya está de coro
que vos sois quien me tenéis.
Assí que triste nascí,
pues que pudiera olvidaros.
Yo so el que, por amaros,
estó, desque os conoscí,
sin Dios, y sin vos, y mí».

Jorge Manrique define así el amor:

Diciendo qué cosa es amor...
       

Es amor fuerza tan      fuerte
que fuerza toda razón;
una fuerza de tal suerte,
que todo seso convierte
en su fuerza y afición;
una porfía forzosa
que no se puede vencer,
cuya fuerza porfiosa
hacemos más poderosa
queriéndonos defender.

              

Es placer en c'hay      dolores,
dolores en c'hay alegría,
un pesar en c'hay dulzores,
un esfuerzo en c'hay temores,
temor en c'hay osadía;
un placer en c'hay enojos,
una gloria en c'hy pasión,
una fe en c'hay antojos,
fuerza que hacen los ojos
al seso y al corazón.

Es una catividad,
sin parecer las prisiones;
un robo de libertad,
un forzar de voluntad
donde no valen razones;
una sospecha celosa
causada por el querer,
una rabia deseosa
que no sabe qu'es la cosa
que desea tanto ver.

              

Es un modo de locura
con las mudanzas que hace:
una vez pone tristura,
otra vez causa holgura,
como lo quiere y lo place;
un deseo que al ausente
trabaja, pena y fatiga;
un recelo que al presente
hace callar lo que siente,
temiendo pena que diga.

FIN

Todas estas      propiedades

tiene el verdadero amor;

el falso, mil falsedades,

mil mentiras, mil maldades

como fingido traidor;

el toque para tocar

cuál amor es bien forjado,

es sofrir el desamar,

que no puede comportar

el falso sobredorado.

(He subrayado algunos versos para que te fijes con atención en su contenido y puedas captar mejor el concepto de amor cortés).

Cantar de los Nibelungos

La Canción de los Nibelungos es un poema épico anónimo del siglo XIII que canta la epopeya del pueblo alemán. Su importancia es comparable al Cantar de Mío Cid en España o al de Roland en Francia.

Cuenta la historia del caza-dragones Siegfried desde su infancia y su casamiento con Kriemhild hasta su asesinato llevado a cabo por el malvado Hagen y la posterior venganza de Kriemhild, culminando con la aniquilación de los Burgundianos o Nibelungos en la corte de los Hunos.

Esta obra de arte ha llegado hasta nosotros a través de copias de copias de manuscritos. El Códice A, que se conserva en la Biblioteca Estatal de Baviera, fue considerado, junto con otros dos manuscritos primarios para establecer el texto (Códices B y C), en el registro de la UNESCO Memoria del Mundo en 2009. Ahora tenemos la gran fortuna de disfrutar del documento gracias a su versión facsímil, a la que podrás acceder pinchando en la imagen.



Primera página del cantar


Estremécete escuchando la versión de Wagner:

Saber más:

Wikipedia

Mitología nórdica

Las TIC en la Edad Media

Escuchamos constantemente que vivimos en la época de la comunicación visual, rodeados, bombardeados de imágenes. Para paliar el fracaso escolar debemos incorporar las TIC al aula, enseñar con power point, con vídeos, etc ya que nuestros alumnos captan mejor la información  a través de la imagen. Los consejos desde la PNL son que,  para fijarar su atención, debemos tener en cuenta sus diferentes códigos representacionales: power point para los visuales, música o ruidos para aquellos en los que prevalece el código auditivo, gestos y movimientos para atender a los kinésicos. Mejor integrarlos todos.

Cual ha sido mi sorpresa al darme cuenta de que los clérigos medievales ya sabían estas modernas técnicas de aprendizaje. A través de las vidrieras, (las diapositivas del medievo), el pueblo analfabeto podía aprender la historia de los santos, la vida de Jesús, pasajes bíblicos. Y empaparse de espiritualidad en los eventos religiosos al poner en funcionamiento diversos códigos representacionales: visuales, auditivos, olfativos, kinésicos… Mediante los colores que inundaban el templo arrastrados por los rayos del sol, las estatuas, los cuadros, los cánticos y oraciones, el incienso, el arrodillarse y levantarse propio del rito.

Admirablemente, "no hay nada nuevo bajo el sol"

Pongamos algunos ejemplos:

Recuerdo la emoción que sentí al visitar Chartres y contemplar sus vidrieras (slideshare):

 Otro ejemplo de tecnología gótica:

Así muestra Jesús las heridas de la crucifixión en sus manos y pies. Es la entrada de la catedral de Santiago (power point):

 

Así se conoce a Santiago, como un peregrino (picnik):

Prezi: 

Romance

Este vídeo es de un grupo que se llama Marea. La canción que cantan (Ciudad de los gitanos) se basa en un romance de un poeta español muy conocido, adivina de  quién se trata y compara la letra de la canción con el poema original.

Glosas Emilianenses

Los primeros documentos escritos en lengua vernácula, el navarro-aragonés, son anotaciones aclaratorias a un texto latino y datan del siglo XI.

Versión original

Con o aiutorio de nuestro

dueno Christo, dueno

salbatore, qual dueno

get ena honore et qual

duenno tienet ela

mandatione con o

patre con o spiritu sancto

en os sieculos de lo siecu

los. Facanos Deus Omnipotes

tal serbitio fere ke

denante ela sua face

gaudioso segamus. Amen.

Versión actual

Con la ayuda de nuestro

Señor Don Cristo Don

Salvador, Señor

que está en el honor y

Señor que tiene el

mandato con el

Padre con el Espíritu Santo

en los siglos de los siglos.

Háganos Dios omnipotente

hacer tal servicio que

delante de su faz

gozosos seamos. Amén.

Mester de Clerecía

Las siguientes escenas de El nombre de la rosa son muy útiles para entender el Mester de Clerecía. Fijaos en el ambiente, en cómo era la biblioteca, cómo eran los pupitres y los utensilios para escribir, cómo eran los libros, que se dice de ellos y de la risa... Y no olvidéis poner en los comentarios vuestras impresiones y dudas.



Libro de Buen Amor

Arcipreste de Hita (S. XIV)

Juan Ruiz, Libro de Buen Amor

Si quieres saber más pincha sobre la edición facsímil:

Libro de Buen Amor

De la disputa entre griegos y romanos

Consejos para "ligar"

Siguiendo la intención didáctica del Mester de Clerecía, Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita, aconseja en estas estrofas de El Libro de Buen Amor sobre las características físicas de la mujer ideal, así como  del método más apropiado para conquistar mujeres.

Si quieres amar dueñas o a cualquier mujer

Muchas cosas tendrás primero que aprender

Para que ella te quiera en amor acoger.

Primeramente, mira qué mujer escoger.

                     

Busca mujer hermosa, atractiva y lozana,

Que no sea muy alta, pero tampoco enana;

Si pudieres, no quieras amar mujer villana,

Pues de amor nada sabe, palurda y chabacana.

Busca mujer esbelta, de cabeza pequeña,

Cabellos amarillos, no teñidos de alheña;

Las cejas apartadas, largas, altas, en peña;

Ancheta de caderas, ésta es talla de sueña.

Ojos grandes, hermosos, expresivos, lucientes

Y con largas pestañas, bien claros y rientes;

Las orejas pequeñas, delgadas; para mientes

Si tiene el cuello alto, así gusta a las gentes.

La nariz afilada, los dientes menudillos,

Iguales y  muy blancos, un poco apartadillos,

Las encías bermejas, los dientes agudillos,

Los labios de su boca bermejos, angostillos.

La su boca pequeña, así, de buena guisa,

Su cara sea blanca, sin vello, clara y lisa;

Conviene que la vea primero sin camisa

Pues la forma del cuerpo te dirá: ¡esto es aguisa!

Si le envías recados, sea tu embajadora

Una parienta tuya; no sea servidora

De tu ama y así no te será traidora:

Todo aquel que mal casa. Después se mal deplora.

Procura cuanto puedas que la tu mensajera

Sea razonadora, sutil y lisonjera,

Sapa mentir con gracia y seguir la carrera,

Pues más hierve la olla bajo la tapadera.

Libro de Buen Amor

El término “carnaval” procede del latín “carnelevarium” que significa “quitar la carne”, hace referencia a la prohibición religiosa de comer carne durante la Cuaresma, aunque parece que su origen se remonta a las celebraciones paganas al dios Baco.

El Arcipreste de Hita, con el afán didáctico propio de la clerecía, explica esta celebración a través de una gesta épica entre don Carnal y doña Cuaresma, cuyos ejércitos están compuestos por carnes y verduras, respectivamente. Don Carnal es vencido y encarcelado, pero el Domingo de Ramos logra escapar y es recibido con grandes honores por distintos rangos eclesiásticos (la crítica es modaz).  A continuación podéis leer la batalla:

Batalla de don Carnal y doña Cuaresma

 Dicha batalla la podemos contemplar en el cuadro de Pieter Brueguel el Viejo, Combate entre el Carnaval y la Cuaresma.

A modo de detalle, este es don Carnal, un hombre gordo sobre un barril de vino tirado por gente disfrazada:

Mientras que doña Cuaresma está representada por una mujer muy delgada, que porta pescado y es tirada por religiosos.

Épica

El Cid

Después del estudio de la lírica primitiva, nos adentramos en el de la épica y sus grandes héroes, en especial el Cid. Anteriormente hemos hablado de La Canción de Roland, hay una entrada dedicada a él.

En la siguiente presentación encontrarás unos vídeos donde se explica la figura histórica del héroe, el resumen de la obra, la podrás escuchar como sonaría (sin música) en la época, así como en otras versiones más actualizadas. Además, si te interesa, este es el enlace de El camino del Cid.

Edad media

 

Lírica primitiva

Lírica primitiva

Autos Sacramentales

Los Autos Sacramentales son obras teatrales cortas, de un solo acto, en verso, con personajes alegóricos (la Avaricia, la Iglesia, los Pecados, el Hombre, etc.) y de tema religioso como la Eucaristía, la redención de Cristo, la vida de la Virgen, etc Se solían representar para celebrar alguna festividad religiosa (originariamente el Corpus Cristi), en la iglesia o la plaza pública, sin apenas decorado a la manera medieval.

Ya en el siglo XVII, autores como Calderón se ocupan de su escenificación más fastuosa, su lenguaje más elaborado e incluso se amplía el asunto a la temática mitológica. Para su representación se construyen grandes carros (hasta cinco se llegan a contar en alguna representación), que contienen escotillas, pequeñas plataformas giratorias, globos pintados y todo lo necesario para una escenografía complicada. Estos son una muestra de dichos carros, realizados para una representación de una obra de Calderón de la Barca el día de la Immaculada en el siglo  XVII:

El único texto de teatro medieval conservado es el Auto de los Reyes Magos: para saber si el recién nacido es Dios, le darán a elegir el incienso, el oro y la mirra. constatarán su divinidad si elige lo primero. (Para leerlo accede a través de la imagen).

Los Autos Sacramentales también recibían el nombre de “misterios”, en la actualidad continúa representándose el Misterio de Elche, celebrado desde el siglo XV.

La Chanson de Roland

La Chanson de Roland es un cantar de gesta francés que narra la batalla de Roncesvalles (el 15 de agosto de 778). Se convirtió en modelo de los poemas épicos europeos, como el Cid en España, aunque le distingue de éste, la heroicidad exagerada y menos realista. A partir del 28 de enero, tenemos la oportunidad de ver en la gran pantalla una película documental de esta apasionante historia. (Pincha sobre la imagen para acceder al trailer).

Más información: web oficial, El Mundo. 

Romances

Los romances son poemas medievales, octosilábicos, que transmitían oralmente hazañas heroicas, legendarias, históricas, novelescas, amorosas.

A continuación te ofrezco algunos temas de romances de una antología que encontrarás después de leerlos. Di qué tema corresponde a cada romance:

• La deshonra y la venganza
• Los malos tratos o la violencia de género
• El adulterio femenino (una historia de cuernos)
• El rechazo a la descendencia femenina
• La noche mágica de San Juan (el solsticio de verano) y el poder de la belleza femenina
• La tórtola como símbolo de la fidelidad amorosa
• El destino y la muerte inexorables
• El número siete y el número tres: dos cifras simbólicas o mágicas
• Amores prohibidos y descubiertos
• El amor imposible y truncado que va más allá de la muerte
• La mujer guerrera / la mujer vestida de hombre

Antología de Romances medievales:

• La fatal desenvoltura de la Cava.
• La seducción de la Cava.
• La bella malmaridada.
• La esposa infiel.
• La misa del amor.
• Romance de Fontefrida.
• Romance de la doncella guerrera.
• Romance del conde niño. (Audio)
• Romance de Gerineldo.
• Romance del enamorado y la muerte. (Audio)
• Otros romances cantados o recitados, desde la Edad Media hasta la literatura contemporánea.

¿Crees que estos temas o tópicos perviven en la actualidad, en películas, canciones, noticias, obras literarias, programas de televisión? Dime algún ejemplo.

Hoy, algunos de mis alumnos me han pedido que suba "algún vídeo al blog". Siendo fiel al contenido de dicho espacio, ahí va. Espero que os guste, es muy divertido (hasta que no entréis no sabréis de qué trata).